剧情简介
“武”是指道义，“拳”并不是指拳头，而是握紧的希望！这个世界上所有人都在锤炼自身的能量“武魂”，以双手作为媒介而附上自身的灵魂，从而进行征战，这群人被取名为“武拳师”！这是一个关于武拳师英武向命运抗争，对抗邪恶的王道少年热血故事。
明星主演
易思玲
尽管有着浓重的民间和乡土中国视角，但这些没能阻止《舌尖上的中国》被定位为一部具有国际水准并能走向国际的纪录片。它的叙述语言，它的镜头节奏，它讲故事的方式，都明显是对过往中国纪录片的一次刷新和颠覆。第一季总导演任长箴坦言自己向BBC取经，并笨拙的匍匐探索。 《舌尖上的中国》第一季 海报 向BBC取经 任长箴愉快地承认了自己对BBC的模仿，“因为人家先进。我并不觉得我可耻，我觉得自己模仿BBC，你们能看出来说明我模仿得到位”。 团队的人都知道任长箴那句口头禅：“因为人家先进。我并不觉得我可耻，我怀有敬意的学习BBC，观众能看出来说明我学习得到位。” 她自己就是这么做的。 《人类星球》是BBC在2011年推出的一部讲述人类如何征服这个星球的片子，尽管是讲述自然，但每一种自然都有人的命运参与其中。 BBC纪录片《人类星球》 为了拍《沙漠》一集，主创人员把全世界的沙漠都走了一圈，但片子根本不讲沙漠多大面积这些东西，而是先讲撒哈拉沙漠中两个女子如何带着她们的骆驼和孩子在沙漠中找水，教她们的孩子如何通过看星斗知道水的位置；再讲亚洲沙漠腹地人们挖井的故事，甚至可能井还没挖好就被活埋了。 每次面对这样的片子，任长箴都不由心生“差距太大了，距离太遥远了”的感慨。 除了看片子，任长箴从来没有接触过任何BBC的人，但硬是靠一个镜头一个镜头剥落出来BBC很多规律，例如BBC讲人并不讲单个的人，而是讲人际关系中的人：父子、母子、兄弟、夫妻。 在《舌尖》中，任长箴运用了这一点，她也并不只讲卓玛，她讲卓玛和妈妈，也不只讲圣武和茂荣，讲圣武、茂荣和他们的妻子孩子的故事——当人物关系被一一呈现的时候，故事也就出来了。 “我们中国人写东西，从来不注重人物关系，往往都是一个人克服了所有的困难。但这不可能，你一写人际关系，这事儿就有意思了，”任长箴说。 “笨拙”地匍匐前行 但BBC的经验并不能解决一切，例如没钱——尽管《舌尖》投资450万元人民币已经是国内纪录片的“大户”，但若与BBC拍摄《美丽中国》投资8000万元人民币相比，“这样的比例，你能说什么呢，叙事风格、工作方式可以向BBC靠拢，但钱是实打实的”。 任长箴说，刚开始，整个团队一度有个天真的共识，那就是这个片子一定要用到航拍，结果意见到了陈晓卿那里被顶了回来：“你们知道航拍多少钱吗？直升飞机加一次油上一次天60万！” 没办法，于是就上网搜，结果就算私人的遥控式航拍也一次好几万，当然也想过自己跑到香港买一个遥控式飞机，但很快遭到否决：遥控式飞机不贵，但它是要带摄像机的，万一失败了，仍然是大损失…… 最后终于在网上看到一群清华大学的学生在做飞机模型试验，摄制组决定把这帮孩子找来，“他们带着垫着泡沫塑料、用牙签和瓶子盖绑着摄像头的模型来了”，试验要拍的是最后一集《我们的田野》里的最后一个故事：老北京张贵春和邻居在自家平房屋顶上吃饺子。 他们在天坛北京办事处旁边找个大平台，任长箴的设想是飞机能从阳台出发再回到阳台，体现在镜头里就是张贵春家的屋顶渐渐变小，旁边的车水马龙，再远处的高楼大厦，更远处的密集住宅……这里是北京，也是我们已经消失的田野。 遗憾的是这次“航拍”最终失败，周围的杨树和鸽子太多了，飞机也没办法制动，“第二次试验借了两床被单，为了飞机回来能缓冲一下。几个人举着被单追飞机，你想想有多乐。” 任长箴曾在微博写道：“我们投资是BBC的二十分之一，但是我们很努力了。技术肯定达不到，立意其实也达不到。” 但人们仍然看到了主创团队的努力。正如《舌尖》第五集《厨房的秘密》所表达的那样，其实一切秘密到最后都是笨拙的甚至漫长的匍匐探索。 纪录片的好时候 大段的深情告白也许比不上一句：中国人用筷子吃饭。从这个角度看，《舌尖》的出现恰到好处。 这事实上也是央视纪录频道本身面临的现实。 该频道总监刘文坦承，纪录频道成立之初一个很重要的想法就是未来如何在海外争夺国际传播的话语权。 “几十年来，央视在对外传播上基本靠输出，搞交流、搞电视周甚至是频道落地，”刘文曾经在央视四套待了20多年，而多年来四套一个很重要的宗旨就是弘扬中国文化，但都是非常高大非常抽象的表达，客观地看，效果并不突出。 这一现状也促使央视在思路上做出改变：如何能在国外主流电视平台的黄金时段更多地播出关于中国的纪录片？还是得靠市场，因为只有心甘情愿花高价买来的片子才可能放在黄金时段播出，这就要求中国纪录片必须尽快在国际化和市场化上探索一个可行的传播途径。 于是有了纪录频道成立之初对选题的拓宽，不再是单纯站在外宣上的立场和角度，而是希望在选题题材和纪录片类型上有所延展，例如过去历史文化类的题材太多，现实题材太少。 另外一个问题是：中国文化在纪录片上到底应该如何表现？大段的深情告白也许比不上一句：中国人用筷子吃饭。从这个角度看，《舌尖》的出现恰到好处。 目前，央视纪录频道制作的纪录片已经成为台里赠送给外方参观合作的最好礼品。刘文同时也预测：未来三年，央视在国际上开始崭露头角的主角肯定是纪录片，尤其是现实类的题材。 继《舌尖》之后，纪录频道下一个重点会是《超级工程》，一部关注一批中国正在建设的高难度大工程的片子，值得注意的是它的叙事方式，“它是国际化的品评式，而非以往的颂扬和赞美。换句话说要把倾向放在故事里，让观众感受并得到结论，而不是你一开始就摆出结论然后用故事来佐证它。目前需要扭转的恰恰是这个行业长期以来养成的宣传意识。” 所以我们必须要将《舌尖》放在更大的背景下去看：去年央视纪录频道成立，然后是央视一套改变收视为王的理念在次黄金时段开辟“魅力纪录”栏目——用刘文的话说就是，《舌尖》除了自身的内容和专业品质，还赶上了好时候。
曾德华
▼ 江嘉敏 江嘉敏，1994年出生于香港 19岁时透过主演麦喜茵执导的 电影《暧昧不明关系研究学会》出道 (电影《暧昧不明关系研究学会》剧照) 刚出道不久就有网民指她长得像陈妍希 从某个角度看两人真有点神似 虽然《亲亲我好妈》是江嘉敏首次现身翡翠台 但是她其实早几年已活跃于香港影坛 为港台拍了很多单元剧集，积累了不少演戏经验 《女人多自在》——阿Ling 《没有墙的世界》阿Sa 《隐私何价2》——小巧 《那些年，那些歌》——达达 《亲亲我好妈》——严茜瑜 除了参演过各种香港电视剧 江嘉敏还拍摄过不少广告和MV 洪卓立《相识以后》MV 彭永琛《琥珀》MV 继《亲亲我好妈》播出后 江嘉敏被越来越多人熟悉 不少观众大赞她的形象很清纯 更将她封为“TVB新一代清纯女神” 年纪轻轻演技精湛 偏偏还是个多才多艺的女生 江嘉敏6岁起学习钢琴 12岁时已达演奏级 其后还学习过二胡、打鼓、吉他 连唱歌和舞蹈也有所涉及 17岁曾主演香港鲜浪潮国际短片竞赛 获“最佳创意奖” 不愧为美貌与智慧并重才女 未来她将在《不懂撒娇的女人》有精彩演出 大家尽情期待这位TVB新晋女神的表现吧！ 【声明】素材源于网络，编辑版权归原作者所有，如有侵权或需授权，请及时与我们联系。 简介：佛山地区吃喝玩乐微信自媒体，聚集大量本地吃货，白领每天精选佛山地区吃喝玩乐、旅游美食、优惠打折等第一手资讯，与你一起，吃喝玩乐，玩转佛山！商务合作，美食探店，请联系主编微信：gz1868888
杨晏
在日本作家川端康成的笔下，京都是一座充满了浓郁魅力的风情古都。这里有他魂牵梦绕的自然风光，也有他深深沉迷的历史古迹，是他精神创作的乌托邦乐园。 正是出于对家乡文化的热爱和追寻，川端康成才创造出了以京都文化为背景的长篇小说《古都》，这篇详细描绘了日本风景名胜和探讨人性、文化习俗的小说一经面世，就以传统细腻之美轰动世界文坛，是川端康成荣获诺贝尔文学奖的作品之一；而这座哺育了川端康成成长的摇篮城市也自然而然成为众人追捧的新兴景点，成为世界级的旅游城市。 不过，当游客兴冲冲的跋山涉水慕名前来时，也常常会犯迷糊，为什么这座具有千年历史的典型日本城市竟然和中国的古城如此想象，它们之间是否有什么渊源故事？ 有，当然有。民间就流传着这样一句俗语“唐宋建筑看日本 明朝建筑看韩国 清朝建筑看中国 ”。从这句话中，不难发现日本和大唐之间至少在建筑上还是有着很深远的连接的。 公元7世纪前后，在李世民和李隆基两大君王的治理下，唐朝开启了盛世之年，一度成为世界经济、政治和文化发展的中心。基于对唐朝的崇敬和仰慕，日本派了大批的遣唐使臣千里迢迢来到大唐，学习先进的文学、艺术和法律制度等。最终，他们不仅学习了唐朝的文化礼俗，甚至还以长安和洛阳为蓝本，将“唐朝古都”搬回日本，复制建造了平安京，也就是现在的京都，作为日本的政治和文化中心。 因此，今天我们才能在京都看到许多具有大唐特色的寺庙和神社，这也是唐朝建筑最集中的景点之一。当初修建之时，平安京在整体规划和布局上，完全仿照了长安的格局来修建。根据地势情况，平安京被划分为城北和城南，城北为皇城和宫城；城南则为外郭城，而外郭城又分为东西两部分，东侧为洛阳（左京），西侧为长安（右京）。 不过在后续的发展的过程中，西侧（长安）因为地势低洼潮湿逐渐被废弃，人口便迁移到了地势更高的东侧（洛阳）。因此，如今的京都更具洛阳古城的风韵，日本人也喜欢用“洛阳”“洛城”或者“洛都”来称呼京都。 毫不夸张的说，日本人对唐朝文化的崇敬之情都体现在这些建筑上，而保留至今的京都古建筑就是最具代表性的产物。因此，也才有了那句“唐宋文化看日本”的俗语。 当然，京都除了具有唐宋风情的庙宇神社和数不清的名胜古迹外，“艺伎”这种最具日本特色的时代产物，也是京都颇有代表性的文化。在京都的花街，时常能看到穿着华丽服饰，脸涂得煞白的艺伎。不过却鲜少有人知道，产生于17世纪的东京和大阪的艺伎起初全部都是男性，他们游走在京町界外，主要在娱乐场所以表演舞蹈和乐器为主，后来才被女性取代，并一直延续至今。 艺伎是职业期很短的艰苦职业。一般来说，她们的黄金期只有10年，一个孩子从10岁入行，需要在5年内完成从文化、礼仪、语言、诗书、琴瑟、鞠躬等课程，学成后下海，要先当“舞子”才能转为艺伎，而从陪衬艺伎成为有名艺伎也需要几年的时间。因此，一个年轻艺伎的花期最多只有十年左右，而过了30岁之后，她们就只能引退或者做年轻艺伎的陪衬。 为了能在短暂的花期内提升身价，一些艺伎甚至还会周游世界，拓宽眼界，全方面提升自己的核心竞争力，尤其是谈话艺术。因此，很多日本公司在遭遇紧急公关或需要招揽生意时，往往也会一掷千金邀请艺伎前来协助，这些年轻貌美的艺伎不但能运用自己如云春风的谈话艺术化解危机，甚至还能给公司带来好运。 不过，随着时代的变迁，日本的艺伎行业也进入了萧条期。据估计，目前整个京都的艺伎仅200人左右，而在18世纪的鼎盛时期，京都的从艺人员就多达几万人。而现在，想要见到一名顶级的艺伎，还需要熟人或者名士引荐。 当然，艺伎行业的萧条除了受经济影响外，也和女性思想觉悟有关。在全球女性自主意识觉醒的时代背景下，这种以取悦男性为主的服务业自然会受到打压，衰退成夕阳行业。 但是不管怎么说，艺伎行业始终是日本文化中最特殊的一环。为了推动艺伎界的发展，京都也推出了艺伎养老金，企图能吸引更多的年轻人从事这一行，保留传统的日本文化。但是在大环境的浪潮下，艺伎行业还是敌不过时代的脚步。如今，那种回眸一笑百媚生的艺伎形象，也只能作为日本传统文化的象征逐渐远去。
